幽灵公主

剧情在这里下面是一篇影评：历史中的碰撞与救赎 ——品读《幽灵公主》 人是活在历史中的。

历史给生存的方式提供多种可能性。

人可以潜身于万物众生之列，在弱肉强食的轮回中继续猿类进化的征程；抑或在有限的时空中竭尽所能地挥动手中阔斧，“斩现”自身噬欲无穷的苑囿。

当该隐去的诱惑成全原罪的动机，普罗米修斯的火种照亮智慧的锁孔，人类就注定在这条不归路上艰苦前行，乐园的大门在身后永远的关合。

站在历史的街角，回首遥望： 传统历史给我们留下的是我们愿意看到的光景，而没有记录下的未必就不曾存在过。

它以另一种方式再现于人类的想像中。

这样的历史，过去和现在相杂糅，今世的意志也水印在对往世的追忆里。

《幽灵公主》为我们展现的就是人类旧时梦魇中，一场关于未来的困境之景。

铁镇的孤独 人是被“抛入”世的。

人类从轻如蜉蝣的柔弱化至今日拥有毁灭万物的力量。

沧海桑田，流转迁徙，自我和非我的世界都在不断地变化，惟一不变的是人类的孤独。

人在这个世界上突显得愈明晰，他孤独的受迫之境就愈加深刻。

虽然孤独的形式各有不同，但人们心中的苦闷却一线相连。

人为了不让孤独吞噬生命而努力在身外的世界描画，证明自身存在的痕迹。

于是，有了迁徙游走，有了化物我用。

铁枪的滥用是人类“化物”的第一个巅峰。

“铁堡”凝聚了人类当时最尖端的智慧，同时也带领铁镇的人们闯进孤独的死角，使之成为人神两界共图的靶盘。

对于古老富饶的森林，铁镇是绝对意义上的闯入者，他们是掠夺者和杀手。

狼神、猪神、猩猩各以自己的方式对抗入侵者，至死方休的决心绝不给虚妄的人类以任何讨价还价的余地。

而对于铁镇以外的人类世界，他们对这块“宝铁”又畏又羡。

先进的生产力、先进的武器代表更加强大的力量和对生存统治构成的威胁，所以会有“地侍”的非除即取的争战。

还有“天朝”派来的“使者”，他们更阴毒的目的在于借先进化物术之手斩杀执掌生死的森林之神。

仇恨、威逼、利诱把铁镇挤到孤独的死角，使它变成一颗被抛出人神世界的铁丸，坚硬、坚强，又倔强地扎在自然和人类社会的界点上，它想为生存谋求更多的余地，结果却在矛盾的血雨腥风中逐渐蜕变成一颗巨大的邪神之丸。

幻姬的火枪 幻姬打造的是一座架在悬崖峭壁上的理想国。

外表坚固无比的制铁堡垒，如果没有勇敢、活泼又心地善良的女人们，没有吃苦耐劳、忠心耿耿的男人们，没有那些积极面对病魔研制火枪的麻风病人，铁镇也只能是一堆没有灵魂的、随时瘫痪的铜铁而已。

这些人曾经是堕入红尘不能自救的柔弱女子，是社会最底层惨遭蹂躏的对象，是被人唾弃唯恐近身的病者……可以想见，外刚内柔本是铁堡的属性，只要穿透外层坚硬冷酷的“蛹壳”，就可触碰到人性最柔弱惨淡的一面。

病榻上的麻风病老人用沙哑的声音控诉着、哀哭着：“我死命地诅咒这个世界，然而，我还是想活下去的啊！”对铁镇内部成员而言，是这个世界把他们逼入濒临死亡的绝境，他们只想在世界被遗忘的角落里寻一方可供生存的“余地”。

所以，幻姬的出现，犹如给一群在地狱中摸索的人们带来了光明。

她不仅带来了先进的制铁术，还带来了先进的分工制度——女性的权益受到保护，病者老人亦各得其所。

如果没有外界的压力，这将会是一片无忧无虑的世外桃源，是人类生活的理想国。

就像一支强心剂，幻姬让人们的心中充满希望。

由此，铁镇的内部支撑散放出一种由众多弱势力量团结一致而迸发出的巨大张力，而这种张力亦在暗中鼓动着人们的心。

铁镇犹如一只自转的陀螺，向心力在不经意间被挤向高坡，也把幻姬的心志推向那危机重重的崖顶。

善良、正义和所谓“美好的理想”在这种让人眩晕的“自转”中变质成欲望的理由，侵夺的口实。

如果这为铁镇化身邪神之丸创造了可能性的话，那么来自外部的挤压力量则将这座乌托邦式的理想国推向了必然的沦丧。

人与人之间的嫉妒和由恐慌生出的杀欲要比神的惩罚更恐怖。

铁堡中人们的脸上显露出来的那无畏且乐观的表情，实质上体现了一种双重的心理状态：一方面是介于外力的威胁而生发出的背水一战死而无憾的豪情意志，另一方面在那坚毅表情背后隐藏着的是一股盛气凌“物”式的自我朝颂。

这种“自信”有赖于对火枪和铁弹的极端依赖。

于是，原本渺小柔弱的人们在威吓与诱惑的双重枷锁下，不由自主地一步步迈向罪恶的深渊。

幻姬的身上，凝结了铁镇中一切复杂关系中的矛盾，她是这座“理想国”的缩影和代表。

幻姬亲手打造了这座置身人神两界之间的钢铁堡垒，亦随手造就了堡垒的内部结构。

幻姬是个被诅咒的女人。

铁丸一经制造出来，就带着一股摄人灵魂的属性。

幻姬亲手打造的恶灵之核在不经意间度化着她的灵魂。

阿席达卡厉言斥责她：“你的心中有魔鬼！”此时，已经回头无岸了。

这个坚强又无奈的女人，带着维系“国人”安危的使命，凭借着对火枪“神力”的“迷信”，最大限度地掌控着“死”——甚至弑神！困境与由此生出的癫狂让她看不到内心的柔弱，所以她可以泰然地对抗死，也能坦然地造化“死”，秉持着一厢情愿的正义和热情。

桑的冷剑 桑是一个刺客。

头戴绳文时代的土偶面具，身披异类的狼皮，凸现出原始生灵独具的神秘力量。

这种力量同火枪中射出的铁丸一样，能刺穿弱者的心腑，摄攫他们的灵魂。

桑的每一次行刺，都能让铁镇上下骚乱一团，工匠（尤其是男性工匠）闻风丧胆，荷枪实弹仍心悸不已。

他们称桑为“幽灵公主”，不仅仅因为她由狼神养大，还因惧怕她拥有幽灵一般的“魔力”。

不难看出影片中桑的敏捷与凶狠已超出了人的能力界限。

桑是未进化的人类，身上没有人类肌肉中的惰性和头脑中的邪气，她带着原始的暴力和野性，纯净得一尘不染。

所以，阿席达卡宁可被她亲手杀死，也要说出自己心中的感叹：“你真美！” 桑是带着神性的人类的还原态。

她恨人类，不愿沾染一丁点儿跟人类有关的东西。

在战斗中，她戴上面具，将自己和敌人隔在两个世界；即使在救助阿席达卡的时候也不免发牢骚说：“唔——一身人味！”桑的“洁癖”，或者说她思想中的忌讳就是“人”！人是她的森林的敌人，绝对的不留余地的敌人。

对抗人类是“天赋”的使命——桑是森林中的生灵，是与森林共存亡的一分子。

在桑的身上，人类的血液已经被净化殆尽，她已经不属于现世中的人类了，她是还原了的“纯净”的人！人类本是从森林中走出去的，桑好似人类穿越时空还给过去的一个特别的存在；而现在，这个特别的存在要以自己的“未来”作为天敌，与之互相厮杀至死方休。

桑是插入人类心头的一柄冷剑，她的身上被神附了诅咒——惩罚自己！让过去的意识折磨现世的存在，无论孰胜孰败，人类都无法以完整的历史存于这世上。

当桑和幻姬于铁镇中拼死以搏之时，悲剧的序幕就已豁然拉开了。

桑是自然中的人，幻姬是现世中的人。

站在各自阵地的最前沿，一方代表神秘、古朴、完满的自然，一方驾驭着留下深刻历史轨辙的人类战车；女孩咆哮着挥舞冷剑，女人狞笑着扣动火枪。

双方就像两个被无名之线牵拉的木偶，一方倒下，戏幕也就跟着要合上了。

叔本华曾说：人生的悲剧之中，因被迫的无奈而酿造成的乃是至惨的巅峰！人类自己的悲剧就属于这一种。

谁来化解这一切？ 阿席达卡的救赎 阿席达卡是看破了生死的勇士。

他是人类中个体的存在，远道而来，所以不属于铁镇中的一员，也就无须背负任何“集体主义”的使命。

正因为这种相对的非社会性的独立，让阿席达卡可以自由地辗转于铁镇和森林之间。

从某种意义上说，他亦成为一个脱离了现世的纯净的自由人。

阿席达卡不受社会归属的束缚，他获得了思想上的解脱，或者说一种“参悟”，他可以用不沾染任何尘埃的智慧去品读人生的真意，拆解眼前的困境，可以用真正的作为人的悲悯之心去看待一切的生灵。

他能欣赏桑的美，因为她和他一样，是纯净而自由的。

阿席达卡并非没有立场，他坚信自己是人。

他不像桑一样憎恨眼前的人类，欲绝之而后快。

阿席达卡深知人类的罪恶，但他能体察这种罪恶中的无奈与困窘。

当阿席达卡救助铁镇中被狼神袭击的男人，和铁镇的妇女们一起踏动鼓风制铁的木板，当他倾听麻风病者的苦情，他便懂得了人类为着生存迈出的每一步所承受的苦难并不比自然轻很多。

在阿席达卡的心中，生命的可贵胜过一切的利益与信仰，所以森林中的神灵和森林外的人类在生存的天平上拥有平等的权利。

这是超越了幻姬和桑的生存态度。

可以说阿席达卡是人类意识在未来时空的“醒悟”，他是人类为“自救”而穿越时空投于现世的使者，带着终极关怀的悲怜之心。

如果说阿席达卡身上也被赋予了某种使命的话，那就是对现世的幻姬和过去的桑的双重拯救。

阿席达卡是人，他有作为人的无奈和限制。

他的体内融入了神性和魔性两种互为消长的力量。

前者是由纯善的心和超凡的意志生发出的人类反省；后者来自人类的罪恶，虽然是通过动物之神，加上刺骨汲髓的仇恨和诅咒，再报复到人类自身。

这就好似桑的生命之咒一样，是人类自酿的苦酒。

这种发狂的魔性啃噬人类的灵魂与肉体，表现在对地方武士的嫌恶和对幻姬的仇恨上。

而面对森林之神——麒麟神，阿席达卡的右腕仍癫狂不止，可见它已挣脱了诸神的诅咒跃升为一种单纯的具有强大破坏性的力量，当这种原始的野蛮力量被阿席达卡的神性驯服的时候，它就能够面朝理性渐渐归航。

可见人类在醒悟之后，面对自己的罪恶、自然的诅咒，多少还是可以做些什么的。

在幻姬和桑互相厮杀时，是阿席达卡把拥有这种神奇力量的右手伸出来，扼住了她们的武器，也扼住了人类的悲剧。

然而，这种“扼挽狂澜”也只是形式上暂时的缓解，对于她们内心的仇恨与执著，阿席达卡只是不断地追问被各自的信仰死死牵绊住的灵魂们：“难道就没有共生的路可走吗？”他得到的是嘲讽、拒绝和非难，即使以性命相谏亦不能感化人们已如铁石般固执的心。

能够理解阿席达卡的是森林之神。

森林之神的博爱 幻姬可以用她的火枪掌控死，森林之神用死掌控“生”。

这是人与神之间的差别，也是人类与自然之间无从逾越的“天堑”。

森林之神是森林的活物态，是自然本身的缩影。

原始森林的神秘力量在于它强大的自我更新能力。

它是自生的，这种力量并非来自形单影孤的个体之树，只有当个体结成整体的森林时，这种攫生抑死的力量才有了存在的基盘与必要。

个体的生死对于整个的系统来说是正常的新陈代谢，所以我们看到森林之神掌中的死亡如此宁静安详。

个体的死亡是相对于另一个体的新生而言的，两者之间传递的是生命。

每个生命载负着对整个生命体——森林的天赋义务，即维持自然的生态平衡。

森林之神不仅掌控树木的生死，也关注动物生灵们的命运，因为所有的生命都始于这片原始的生命苑囿，包括植物、动物、人。

人走得太快了。

人类从森林中出走后，就再也没有把脸转过来，暂时的忘却让人类背弃自然。

森林中的生灵，执著地为守护自己的信仰而不留余地对抗人类，有如清剿离经叛道的异类一般坚决。

但即使他们能咬碎人的肉体来做神的祭物，也无从驱赶人心中的恶灵，结果只会徒增双方的怨仇。

森林之神的博大和智慧就在于此。

他赋生于阿席达卡，赋死于自己。

森林之神把自己的态度倾注在这种舍生取义的召唤上。

当这个世界濒于崩溃的边缘，人们还有什么相斗的志趣？所有的利益、立场都会瞬间化为乌有，惟有生命才是最有意义的。

让所有的生灵认识到生之可贵，森林之神选择了死。

这种死是形式上的死亡，犹如宗教意义上神的涅盘。

只有经历孽火淬炼过的灵魂，才能在人们的心中获得永生。

死并不代表神的逝去，反而通过他的死唤醒了沉睡在人们心目中的神性和向善的决心。

森林之神的死去，实际上也使对自己和自然的尊崇这一生命的意义在人们的心中复活过来。

当梦魇过后，我们看到死而复生的森林，虽然神已不再以麒麟神的形式存于世上，但他在人的心中以另一种形式复苏，这种形式叫做信仰！ 阿席达卡在影片的尾声对满目疮痍的桑说：“神没有死，他就是生命本身，他在我的心中对我说：活下去！” 阿席达卡领悟了森林之神的悲悯与智慧，他把对生命真意的领悟传给桑，传给幻姬。

他不仅仅是人类的使者，也是神、自然与人类之间的信使。

作为超脱了的将来状态的人，阿席达卡拯救了幻姬的罪恶，也解放了桑心中的诅咒。

这种救赎就好像人类在自己的胸膛上狠狠一击，可以让梦游的自己在现实中清醒过来。

关于历史存在的遐思 人是在时空中有限的存在。

用人的一生来作比，人不是瞬间的存在，人的思想亦不是瞬间的思想。

每一时刻的存在都是漫漫时间数轴上的一个连续性的点，之前的存在与意识点跟之后的存续点一样，是维系现实的基准。

每个人的一生，甚至每个瞬间的存在都牵连着人类历史数轴的走势。

我们每个人都对历史的形成负有这样或那样的责任。

所以，人类也必须用理性的眼光，审慎的态度去面对我们的历史。

世界不因人之生而生，亦不随其亡而亡。

人类只在得以存在的这段历史中度化自己、刻画自然、融化自己和环境的关系。

人类的思想不仅仅是在历史中的“反思”，还要体现在身处这个世界中对于将来的“思虑”上。

现代科学的光焰足以让云中的上帝掩帘翕袖，人类在将神灵赶走的同时亦把自己从历史的“存在”中抽了出去。

人是存在中的人，是暂时性的，我们不可能凌驾于世界之上，成为永恒的存在。

所以，我们就必须站在世界之中，“反思”自己的过去和将来。

通过对真实过去的回想和怀念，人类才能对将来做出理性的设计和判断。

也只有将过去、现在、将来三者融会贯通，才能淬炼出人类应有的生存态度，召唤人类“神性”的回归。

然而时间之矢是不肯回头的，未能避免的遗憾将成为永远的真实留在过去中，成为现实中的人类追溯历史的路标。

原始的森林一旦被破坏掉，再恢复到原来的状态几乎是不可能的。

人们的心也不可能一下子大彻大悟，互敬互爱。

桑留给我们的最后一句台词是： “我喜欢你阿席达卡，但我不能原谅人类。

” 桑的执著——人类的隐痛 就像破碎了的水晶，如何努力也无法复原一样，森林如是，桑的心亦如是。

虽然在经历了一场生死浩劫之后，桑身上的符咒——“报复人类”亦随森林的死去而消逝，桑从森林的集体中托生出来变成了一个具体的人。

但桑会变回现世人类的面貌吗？ 她绝不妥协！ 虽然桑在朦胧中明白了生命的意义，但对于人类曾经犯下的罪恶，她不能原谅，就像是亲历父母罪恶过失的孩子，为此而背弃他们，离家出走，永不回头。

这样的无奈对父母来说是至惨的惩罚，对孩子来说是孤独中的挣扎和走投无路的彷徨。

桑将归属何方？森林中古老的神明已死，森林也不再是她的森林了。

关于桑的诅咒就是桑的心灵归宿，当符咒一解，桑变成了具体的人，她赖以支撑灵魂的信念也就随之化为乌有。

“既非人亦非兽的我的丑陋又美丽的女儿，谁来救赎她？” 白狼神的话并非诅咒，而是发自她内心的悲凄预言。

桑的坚韧、执著与环境为她酿就的彷徨让她义无反顾地朝“牺牲”之路走下去。

桑的悲剧是人类无法弥补的隐疾，就像留在阿席达卡右腕上的伤痕一样，不会再痛，但也永不会消逝。

我想，影片的片名定为《幽灵公主》，意义也在于此。

在棕红色的刻有上古图腾式花纹的背景上赫然打出的白色片题，曾给观众留下的困惑需要在看完影片后反思自我的过程中顿悟得解。

桑是人类在已凝固的血迹上刻下的图腾路标。

并非为了顶礼膜拜，她是一道跨越时空的警谕。

或许对于现实中的人们，那只是一个过时的苍白符号，但幽灵公主的迷惑会在离人类不远的过去和将来徘徊，关注着我们的所作所为。

经典的日本动漫电影

以下是一些经典的日本动漫电影：

此外，《百变狸猫》、《猫的报恩》、《听到涛声》、《哈尔的移动城堡》、《我的邻居山田君》、《悬崖上的金鱼公主》、《鲁邦三世 卡里欧斯特罗之城》、《魔法公主》、《飞天幽灵船》以及《熊猫小熊猫》等也是经典的日本动漫电影，值得一看。

《幽灵公主》是一部经典的日本动画电影。

《幽灵公主》由宫崎骏执导，以其深刻的主题、丰富的情感以及精美的画面而广受赞誉。

影片讲述了人类与自然界之间的冲突与和解，以及主人公们为了守护自己珍视的事物而展开的斗争。

在故事中，达达拉城是一个重要的场景，它代表了人类文明的象征，但同时也成为了与自然冲突的焦点。

当达达拉城被烧掉时，不仅象征着人类与自然之间矛盾的激化，也预示着一种旧秩序的崩溃和新的变革即将到来。

影片中的“幽灵公主”是一个神秘而强大的存在，她既是自然的守护者，也是人类与自然之间冲突的牺牲品。

她的存在让人们反思人类与自然的关系，以及应该如何和谐共处。

此外，《幽灵公主》还通过龙猫、狸猫等角色的描绘，展现了自然界中不同生物之间的情感与联系。

这些角色的命运与人类的行动紧密相连，共同构成了一个复杂而丰富的故事世界。

“龙猫踯躅彷徨，狸猫放声痛哭，千与千寻返乡，移动城堡驻足，幽灵公主成绝响，世间再无风之谷。

”这句话不仅是对《幽灵公主》的赞美，也是对宫崎骏一系列动画电影作品的回顾与感慨。

它表达了人们对这些经典作品的怀念与珍视，同时也寄托了对未来动画电影发展的期待与希望。

总的来说，《幽灵公主》是一部具有深刻内涵和广泛影响力的动画电影。

它不仅让人们感受到了动画艺术的魅力，更引发了人们对人类与自然关系的深刻思考。